Expresión y apreciación artísticas - Preescolar

Este campo formativo está orientado a potenciar en las niñas y los niños la sensibilidad, la iniciativa, la curiosidad, la espontaneidad, la imaginación, el gusto estético y la creatividad mediante experiencias que propicien la expresión personal a partir de distintos lenguajes, así como el desarrollo de las capacidades necesarias para la interpretación y apreciación de producciones artísticas.

La expresión artística tiene sus raíces en la necesidad de comunicar sentimientos y pensamientos que son “traducidos” mediante el sonido, la imagen, la palabra o el lenguaje corporal, entre otros medios. El pensamiento en el arte implica la interpretación y representación de diversos elementos presentes en la realidad o en la imaginación de quien realiza una actividad creadora. Comunicar ideas mediante lenguajes artísticos significa combinar sensaciones, colores, formas, composiciones, transformar objetos, establecer analogías, emplear metáforas, improvisar movimientos, recurrir a la imaginación y a la fantasía, etc. El desarrollo de estas capacidades puede propiciarse en las niñas y los niños desde edades tempranas. (PEP 2011, pág. 79)

El trabajo pedagógico con la expresión y la apreciación artísticas en la educación preescolar se basa en la creación de oportunidades para que las niñas y los niños hagan su propio trabajo, miren y hablen sobre él y la producción de otros. Las actividades artísticas contribuyen a su desarrollo integral, porque mediante ellas:

• Progresan en sus habilidades motoras y las fortalecen al utilizar materiales, herramientas
• y recursos diversos, como tijeras, pinceles, crayolas y títeres, entre otros.
• Expresan sus sentimientos y emociones, y aprenden a controlarlos a partir de una acción positiva.
• Desarrollan las habilidades perceptivas como resultado de lo que observan, escuchan, palpan, bailan y expresan al pintar, cantar, bailar, dramatizar o mediante la plástica, la música, la danza y el teatro.
• Tienen oportunidad de elegir y tomar decisiones acerca de qué materiales o colores usar, cómo construir –un muñeco guiñol, un juguete– y cómo pegar piezas de barro entre sí.
• Se dan cuenta de que otros tienen diferentes puntos de vista y formas de expresarse, aunque el motivo de la creación artística sea común. Mientras aprenden que su forma de expresión no es la única, también aprenden a valorar la diversidad.
• Desarrollan la idea de que uno de los medios de acercamiento a la cultura es el arte.
• Cuando tienen oportunidad de apreciar arte del pasado, pueden tener una idea de sus orígenes y de ellos mismos.
• Experimentan sensaciones de logro. En virtud de que el arte es abierto para quien lo crea, experimentan la satisfacción de sus producciones. Por ello, las actividades artísticas son particularmente valiosas para las niñas y los niños con necesidades educativas especiales.                                              (PEP 2011, págs. 80-81)

Uno de los puntos principales, para darle su valor a la expresión y apreciación artísticas radica en el desarrollo de la creatividad; se habla de que la Creatividad tiene 2 dimensiones:

1) Dimensión Cognoscitiva, porque se considera la creatividad como un proceso de pensamiento.

     Se trabaja:

- Fluidez, construir colecciones de ideas generando varias respuesta.
- Flexibilidad, valorar problemas desde diferentes perspectivas.
- Originalidad, ideas nuevas que conectan lo que no tenían relación.
- Elaboración, enriquecer ideas para expandirlas.

2) Dimensión Emocional, porque se considera la creatividad como un proceso afectivo.

     Se trabaja:
- Curiosidad, jugar con las ideas intuitivamente.
- Complejidad, reto de re-ordenar elementos.
- Correr riesgos, expresión aún ante el fracaso.
- Imaginación y fantasía, creación espontánea e intuitiva poniéndose en el lugar de los demás.

Es importante también aclarar a los docentes, la importancia de su presencia y acompañamiento durante el trabajo de los niños, evitar elaborar juicios de valor ante las creaciones de los chicos, recordar que es mejor cuestionarlos "¿qué hiciste?", ¡Platícame sobre tu trabajo!", en lugar de mencionar juicios o críticas...

Considero que como docentes le tenemos miedo a lo desconocido, queremos evitarnos mayor trabajo, que no haya salones sucios, ni ruidosos... La creatividad que favorece el arte debe quitar prejuicios y darnos la motivación suficiente para cambiar las estrategias y permitir a nuestros alumnos aprendizajes significativos.